martes, 30 de abril de 2013

Anuario Eurovisión, los Mejores Temas (XLIV)



2004

El XLIX Festival de la Canción de Eurovisión tuvo lugar el 12 de mayo de 2004 (semifinal) y el 15 de mayo de 2004, en Estambul, Turquía. Los presentadores de la gala fueron Meltem Cumbul y Korhan Abay, con la colaboración especial de la ganadora del año anterior, Sertab Erener. El escenario simbolizaba el arte turco, a la vez que hacía alarde del lema del festival de ese año "Together under the same sky" (Juntos bajo el mismo cielo).

Un total de 36 países compitieron en aquel festival, lo que suponía el record de participantes en ese momento. Fue el primer festival que contó con una seminfinal previa televisada y por tanto se organizó en dos días: una ronda eliminatoria (miércoles) y la gran final (sábado). Bajo este nuevo formato, los pases directos a la final se dieron a Reino Unido, Francia, Alemania y España (como mayores contribuyentes financieros de la Unión Europea de Radiodifusión), Turquía (como ganadora del Festival de 2003) y los nueve finalistas restantes con más puntuación de 2003.

Tanto en la final como en la semfinal votaron todos los países (salvo Francia, Polonia y Rusia quienes se negaron a emitir la semifinal y en consecuencia a votar. El experimento de la UER dejó fuera de la final a Portugal y a la debutante Andorra, pero otorgó el triunfo a Ruslana de Ucrania, quien tras obtener un segundo puesto en la semifinal se alzó con el triunfo en la noche turca. Cabe destacar que esta fue sólo la segunda participación de Ucrania en la historia del Festival. El segundo lugar fue para el debutante Serbia y Montenegro con Željko Joksimović y el tercer lugar fue para Sakis Rouvas representante de Grecia, alcanzando su mejor posición (en ese entonces) desde el 2001.

Ramón, último representante español salido de la factoría de "Operación Triunfo", ocupó el décimo puesto con un tema compuesto por Kike Santander. Suiza, fundadora del festival logró una de las peores clasificaciones de su historia al ocupar el último puesto, con cero puntos, de la semifinal lo que lo sitúa en el 36ª posición global, todo un record.

La organización del festival supuso para Turquía ante su proceso de integración con Europa una oportunidad para mostrar una imagen de modernidad y capacidad organizativa a través de las dos galas emitidas a toda Europa y otros países del mundo. La victoria de 2003 y la organización de la edición de 2004 tuvo, según algunos análisis una respuesta en la economía, sobre todo en el turismo, algo que se potenció en la organización del festival, donde se emitieron imágenes promocionales de Turquía.

También fue el primer festival en utilizar el logotipo genérico consistente en la palabra Eurovisión con la letra V convertida en un corazón en cuyo interior figura la bandera del país organizador.

Ante tan grande lista de países participantes, hubo gusto para todos, y canciones muy buenas se quedaron en la semifinal. Así que este Top se ve en la necesidad de ampliar su rango de elección a 15 favoritos, lo cual no significa que no haya más, de hecho revelaremos que las propuestas de Suiza, Dinamarca, Letonia, Finlandia, Turquía y Lituania se quedaron a un paso de entrar en la selección. Vale la pena volverlas a escuchar.

Así que los quince mejores temas, a juicio de este Blog, fueron:


NÚMERO 15

Canción: On Again... Off Again (Ahora sí, ahora no)
Intérprete: Julie & Ludwig
País: Malta
Lugar obtenido: 12do. Lugar



Curiosidades: Malta pasó del segundo puesto en el año 2002 al penúltimo en 2003 (con Lynn Chircop y To dream again), un puesto este último nada representativo de la más que notable trayectoria del pequeño país mediterráneo desde que se reincorporó a Eurovisión en 1991 (cinco veces en el top5 y siete en el top10), pero que supuso la pérdida de la clasificación directa para 2004 y la necesidad por lo tanto de pasar por la primera semifinal de la historia del ESC.

El dúo formado por Julie Zahra y Ludwig Garea superó aquella semifinal y obtuvo en la final de Estambul el puesto 12º, que clasificaba a su país para la final de 2005 en Kiev. Eran un dúo de reciente formación pero con sobrada experiencia, cada uno por su lado, que había nacido después de que Julie actuara como corista de Ludwig en 1999. La unión sería profesional y sentimental. Por su parte el tema se debe al tándem de compositores de la canción que fue plata en 2002, Gerard James Borg y Philip Vella, los creadores de 7th wonder de Ira Losco.



NÚMERO 14

Canción: Stay Forever (Quédate para siempre)
Intérprete: Platin
País: Eslovenia
Lugar obtenido (Semifinal): 21er. Lugar



Curiosidades: Todas las ausencias de Eslovenia se deben a eliminación por las reglas de la UER (1994 y 2000) o no superación de la semifinal (2004, 2005, 2006, 2008, 2009, 2010, 2012). Además es la que peor palmarés ofrece al no haber subido nunca del séptimo puesto, logrado en 1995 por Darja Darja Švajger con Prisluhni mi y en 2001 por Nuša Derenda con Energy. Cuando Eslovenia llega a la cita de Estambul'04 acumula nueve festivales, en tres de los cuales ha quedado entre los diez primeros (Dublín'95, Dublín'97 y Copenhague'01), así que su décima participación coincide con el nacimiento de la semifinal y sucede a su peor clasificación (23º puesto en Riga'03).

Platin es un dúo formado por la pareja Diana Lečnik y Simon Gomilšek, que además son matrimonio. Llevaban cantando juntos cuatro años ellos mismos son los creadores de Stay forever (Diana firma el texto, Simon la partitura), una balada pop agradable pero bastante convencional tanto en la música como en el asunto amoroso tratado (...Quédate para siempre / Siempre serás para mí / Quédate para siempre, no te haré daño / No te haré llorar, no, no, no / Quédate para siempre, no importa lo que ocurra / No renuncies a mí / Hagas lo que hagas, no te dejaré marchar...). La canción tuvo versión en esloveno (Ostani za vedno) y en alemán (Bleib für immer).



NÚMERO 13

Canción: Love Song (Canción de Amor)
Intérprete: Blue Cafe
País: Polonia
Lugar obtenido: 17mo. Lugar



Curiosidades: Tatiana Okupnik, vocalista del grupo Blue Café, es la autora de la letra del tema polaco, junto a Pawel Rurak-Sokal, compositor de la partitura y los arreglos. El grupo además lo formaban otros seis integrantes. Se habían dado a conocer en 2002 con el álbum Fanaberia, que con su mezcla de jazz, funk, pop, hip hop y latino disco alcanzó un enorme éxito y fue disco de platino; tanto anhelaban sus seguidores el nuevo álbum que el primer día de ventas, ya en el año 2003, alcanzó el disco de oro; llevaba por título Demi sec.

En Estambúl, dos miembros del grupo no pudieron subir al escenario (por la norma de la UER que limita a seis el número de personas en escena), y decidieron salir Tatiana y Pawel (ambos al micro, ella más que él, claro, que también hizo de guitarrista) junto a tres saxofonistas que se movían burlona y desenfadadamente, y un batería al fondo. Love Song representa toda esa mezcla aludida del estilo del grupo, a lo que hay que añadir ecos de músicas populares africanas en el comienzo. Un tema de estas características no busca brillantez en la letra, que no es más que una formulación reiterativa de trillados tópicos de amor y deseo, ni siquiera en la partitura (esquemática y tan repetitiva como el texto), sino en la fusión de los elementos citados, en la eficaz combinación de las voces y en un buscado efectismo teatral. El protagonismo del componente latino lo realzaron incluyendo unas frases en español (también lo hizo el francés Jonatan Cerrada).



NÚMERO 12

Canción: Leha'amin (Creer)
Intérprete: David D'or
País: Israel
Lugar obtenido (Semifinal): 11er. Lugar



Curiosidades: Descendiente de una familia sefardí (judeoespañola) y nacido en Holon en 1965 como David Nehaisi, David D'or es un famoso cantante, escritor y compositor, célebre por el alcance tonal de su voz de contratenor (sube más de cuatro octavas) que ha sido tres veces designado como mejor cantante del año en su país. Leha'amin es una creación del propio intérprete, con quien colaboraron Ofer Meiri en la composición musical y el veterano Ehud Manor en la escritura del texto; Manor, que fallecería un año después, es autor de otras siete canciones de Israel, entre ellas, Ey sham, A ba ni bi y Hi. Se trata de una dulce balada en hebreo e inglés, como los temas de los dos años precedentes, que se acreditó en Estambul como To believe y que viene a decir que hay que creer en los sueños para que algún día se cumplan.

David D'or fue una de las mejores voces de la gala semifinal, apoyado por un coro mixto de tres voces y dos músicos de cuerda (arpa y chelo). Recibió puntos de dieciocho países, pero ninguna de las tres puntuaciones máximas. Pero al final, sólo pudo acumular 57 puntos, los mismos que Estonia, ocupando la undécima posición. Israel veía cómo, después de seis participaciones consecutivas, no podía estar en la final de Estambul. La cara opuesta llegaría el año siguiente, con el mejor resultado de la IBA en el siglo XXI.


NÚMERO 11

Canción: Believe me (Créeme)
Intérprete: Julia Savicheva
País: Rusia
Lugar obtenido: 11er. Lugar



Curiosidades: La elección para Estambul'04, edición en la que Rusia era finalista directo por el resultado del año anterior, recayó en la joven cantante Julia Savicheva (1987), una cantante salida de programa del Channel One ruso "Fabrika zvedz" en su edición de 2003. Por su parte, Max Fadeev es el compositor de Believe me sobre un texto en inglés de Brenda Loring (Marina Borodytskaya). Era la primera experiencia eurovisiva de Fadeev, pero no la última, porque volvería con más éxito en 2007 (como productor de Serebro y compositor de Song numer one) y en 2010 como compositor de Butterflies, la segunda y última canción de Bielorrusia que ha llegado a una final. La canción es un tema pop de medio tiempo que refiere los tormentos y las contradicciones del amor.

En la presentación de la canción en Estambul, Julia, vestida con pantalones y top negros, tuvo que participar en una coreografía bastante esforzada que pareció gustarle más bien poco; cuatro bailarines con pantalones en tonos amarillos y el torso desnudo y pintado de un color distinto cada uno evolucionaron por el escenario con poco baile y muchos saltos, brincos, volteretas, acrobacias y piruetas varias que incluían a la cantante, sin venir mucho o nada a cuento. A ella se la notó incómoda (hostil incluso al final de la actuación con uno de sus compañeros) y la interpretación quedó deslucida. Los votos de algunos países vecinos (un 12 de Bielorrusia, dos 10 de Letonia y Ucrania y dos 8 de Estonia y Lituania, como puntuaciones más elevadas) la auparon hasta el puesto 11º con un total de 67 puntos procedentes de diez países.



NÚMERO 10

Canción: Para llenarme de ti
Intérprete: Ramón
País: España
Lugar obtenido: 10mo. Lugar



Curiosidades: España acude a Estambul en su 44ª participación consecutiva, récord que ningún otro país ostenta en ese momento (ni en el actual, por cierto). Ya queda un poco lejos el segundo puesto de Anabel Conde en 1995 y los éxitos más recientes se reducen al sexto de David Civera en 2001, al séptimo de Rosa en 2002 y al octavo de Beth en 2003.

Para llenarme de ti es un tema de clara filiación latina escrito y compuesto por el colombiano Kike Santander, un prestigioso y multipremiado músico que ha trabajado con figuras de renombre internacional como Carlos Santana, Luis Miguel, Marc Anthony, Jennifer Lopez, Gloria Estefan, Chayanne, Thalía, Alejandro Fernández o Christian Castro. Con un ritmo pegadizo y bailable, la canción tiene un elaborado texto cuajado de metáforas relacionadas siempre con el amor que se vuelve más convenientemente reiterativo en el estribillo (Y yo te voy a amar hasta el final / Yo te voy a dar, ay, que todito mi amor / Yo te voy a amar con toda mi piel y mi vida).

Ramón del Castillo (Las Palmas de Gran Canaria, 3 de mayo de 1985), con diecinueve años recién cumplidos poco antes del Festival, llegó a la tercera edición del reality Operación Triunfo sin formación y sin experiencia alguna en el mundo de la música. Así que cuando resultó elegido como representante eurovisivo de España, en poco tiempo necesitaba aprender mucho en materia vocal, interpretativa y coreográfica, si quería darle a la final de Estambul un brillante comienzo. Le tocaba abrir las actuaciones de la gala final. Le ayudaron los profesores de la Academia de OT, quienes montaron una coreografía vistosa. En escena hubo cuatro coristas bailarines y un percusionista cuyo tambor despedía gotas de agua; todos iban de blanco. Ramón empezó la actuación, precediendo al trío masculino representante de Austria, enchaquetado y tocando la guitarra; ésta la abandonó a los pocos instantes y la chaqueta azul casi al final de la actuación. El canario le puso mucho brío a su voz y a su interpretación, aunque la coreografía resultó algo caótica por momentos. No obstante, logró el décimo puesto; cierto es que no pudo emular a sus tres predecesores, pero dio, junto al alemán Max, sus últimos top10 al big4 hasta el festival de Moscú'09.



NÚMERO 9

Canción: The Image of You (La Imagen de ti)
Intérprete: Anjeza Shahini
País: Albania
Lugar obtenido: 7mo. Lugar



Curiosidades: La TV de Albania, que cuenta ya con nueve participaciones entre 2004 y 2012, logró un prometedor debut al clasificarse con segundo mejor resultado a la fecha, el 7º puesto de Anjeza Shahini (1987), que sería superado con el 5to. puesto conseguido el año pasado 2012 por Rona Nishliu, las dos únicas entradas en el top10 de toda la trayectoria albana. De las seis mujeres que la han representado, todas han llegado a la final excepto la penúltima última (Aurela Gaçe fue decimocuarta en la primera semi de Düsseldorf'11), mientras que los dos únicos varones quedaron en semis en las ediciones de 2006 (Luiz Ejlli) y 2007 (Frederik Ndoci).

Imazhi yt es un texto de Xhuli Teilor en su versión inglesa, The image of you, que es la que se escuchó en Estambul, aunque los créditos dieron el nombre de Agim Doçit, en realidad autor de la versión en albanés. La música la puso Edmond Zhulali. Se trata de un tema pop bastante original por su ritmo creciente y sus cambios de tono al que le vino como anillo al dedo la sorprendente voz de la joven Anjeza. El texto refiere la fuerza del amor, las consecuencias del sentimiento amoroso en la mente y en la visión del mundo del enamorado. En la semifinal de Estambul Albania sorprendió a propios y extraños con un excelente cuarto puesto, justo después de las superfavoritas canciones de Serbia & Montenegro, Ucrania y Grecia. Esto catapultó sus posibilidades en la final, donde actuó después de Alemania y justo delante de la que sería ganadora al final de la noche (Ucrania). Anjeza se soltó el pelo, cambió su vestido (dejó el de color rosa de la semi en el camerino y lució los colores de la bandera nacional) y salió dispuesta a comerse el escenario, con un gran derroche de simpatía, fuerza, energía y poderío vocal. La acompañó un coro de cuatro voces mixtas que se mantuvo en un discreto segundo plano. Recibió 106 puntos de veintitrés países, destacando el 12 de Macedonia, los 10 de Grecia y Malta y el 8 de Serbia & Montenegro.



NÚMERO 8

Canción: Stronger every minute (Más fuerte cada minuto)
Intérprete: Lisa Andreas
País: Chipre
Lugar obtenido: 6to. Lugar



Curiosidades: Stronger every minute suponía un cambio radical con respecto a la propuesta chicpriota del año anterior, un facilón tema pop muy repetitivo y con ecos de ritmos locales que dejó a Chipre por cuarta vez en los fondos de la tabla fuera del top20. La canción para Estambul era una emotiva balada de impecable factura y sin ecos locales que además se presentaba en la voz segura y aterciopelada de una jovencísima cantante: Lisa Andreas, nacida en diciembre de 1987. Mike Connaris, un veterano músico y productor afincado en Londres, es el creador de este tema que habla de amores intensos y momentos difíciles (... Presiento que algo no va bien / Tú te contienes las lágrimas / Y yo no soportaría perderte / Debo explicarte todo lo que siento / Mi amor crece más fuerte cada minuto / Y no morirá jamás / Tienes que creerme, siempre estaré ahí / Para ti, toda mi vida...).

Luego de superar la semifinal en un 5to. puesto, Lisa volvió al escenario del Abdi Ipekçi Arena en la gala final. Era la actuación vigesimoprimera, siguiente a la del Reino Unido y anterior a la de los anfitriones turcos. Lisa aparece sola. No le acompaña nadie más, tan solo su micrófono delante de los miles de personas. Y empieza a cantar a capella su balada. Ella sola llenó todo el escenario. Y repitió posición en la tabla de la final, la quinta de nuevo, ahora con 170 puntos, en empate con Suecia, aunque éste país logró cuatro 12’s, contra uno solo de Chipre, por lo tanto en un orden estricto de puntuación, Lisa quedaría clasificada un puesto más abajo. Esta fue la única vez en la historia en que Chipre supera la barrera de los cien puntos.



NÚMERO 7

Canción: In the Disco (En la Disco)
Intérprete: Deen
País: Bosnia & Herzegovina
Lugar obtenido: 9no. Lugar



Curiosidades: Deen, nacido en Sarajevo en abril de 1982 y cuyo nombre real Fuad Backović, grabó su primer disco a los doce años. Estudió música desde muy joven y la compatibilizó con la carrera de Económicas ya en la universidad. En 1997 se convirtió en el vocalista del grupo Seven-Up, que triunfó en toda la zona balcánica con sus dos álbumes (Otvori oči y Seven). En 1998 ocupó el rol principal en los coros de Carmina Burana, lo que le permitió lucir su voz de tenor lírico y entrar en contacto con grandes figuras de la música bosnia como Davorin Popoviić, Kemal Monteno y Hari Mata Hari (con quien grabó un dueto).

In the disco una canción pop de bailable ritmo discotequero que se debe en su letra y en su música a la eurovisiva Vesna Pisarović, la representante de Croacia en Tallin’02 con Everything I want. La canción muestra sus tópicos sin ninguna clase de pudor, sin dobles sentidos ni presunciones: noches desaforadas de baile en la discoteca al son de un ritmo dance pegadizo y resultón (... Porque quiero bailar toda la noche / En la disco, en la disco / Música es lo que quiero, música es lo que necesito / Bésame y gírame despacio, arriba y abajo, vamos...).

En la gala final, y tras la dulce balada de Croacia, el desenfreno discotequero se adueñó del escenario, con una coreografía y unos estereotipos próximos a cierta estética de gay music; el propio Deen había declarado su admiración por Boy George y sus performances. El cantante lució vaqueros gastados y camiseta rosa sin mangas y muy ajustada; las tres chicas que bailaron con él, igual de delgadas que el propio intérprete (en el texto de la canción se dice voy a adelgazar, voy a pasarme bailando toda la noche) llevaban unos mini-atuendos en rosa fuerte; entre los cuatro nos brindaron una frenética danza no poco cargada de connotaciones sexuales. Completaba la delegación bosnia un coro de dos voces femeninas. La actuación bosnia llamó la atención mucho más que la que le siguió, la de la belga Xandee, de una filiación musical similar, que se vio postergada al antepenúltimo puesto, en tanto que Deen consiguió que Bosnia & Herzegovina fuera finalista el año siguiente con su novena posición y sus 91 puntos que llegaron de trece países, destacando los cuatro 10 de Albania, Croacia, Noruega y Eslovenia y los dos 8 de Dinamarca y Suecia).



NÚMERO 6

Canción: Shake it (Muévete)
Intérprete: Sakis Rouvas
País: Grecia
Lugar obtenido: 3er. Lugar



Curiosidades: Anastásios "Sákis" Rouvás nació el 5 de enero de 1972 en Corfú, Grecia. Su gusto por la música se remonta a su época como estudiante, donde improvisaba algunos 'shows' en las clases de matemáticas, en las cuales interpretaba temas de Elvis Presley o The Beatles. Su otra pasión es la gimnasia artística, ganando muchos premios nacionales, convirtiéndose así en parte del equipo nacional griego. Con una extensa y exitosa carrera artística que data desde 1991, Sakis se ha convertido en la estrella masculina griega más exitosa del mundo musical. Sus álbumes en su país siempre se convierten en oro o platino. En el 2002 fue el primer hombre que apareció en la portada de la revista Vogue en su versión griega, y es el único cantante griego que hasta el momento ha hecho anuncios con Pepsi.

El 2004 fue sin duda, el mejor de todos los años de su carrera, al ser elegido por la delegación griega para representar al helénico país en el Festival de Eurovisión con la canción Shake it, aunque no ganó, quedó muy bien posicionada llegando al tercer lugar. Nunca antes un hombre había bailado tanto sobre el escenario eurovisivo, así que el ritmo y contoneo de caderas propio de las intérpretes femeninas tuvieron en Sakis su maximo rival (vease a las chicas de Ucrania y Suecia), haciendo de su actuación un espectáculo visual que robó suspiros tanto al público femenino como masculino. Y por supuesto, todos los chicos guapos en competencia nada pudieron hacer ante la fuerza del atractivo intérprete griego. Todos los países otorgaron puntos a Sakis, siendo Albania, Chipre, Malta, Rumania y Reino Unido los que le dieron su máxima puntuación. Ese mismo año Sakis Rouvás es llamado para cantar en la gala presentación de los Juegos Olímpicos. En el año 2006 presenta la gala del Festival de Eurovisión de ese año, y vuelve a representar a Grecia en Eurovisión 2009 (Moscú), con la canción This is our night, quedando en 7º lugar.




NÚMERO 5

Canción: À chaque pas (A Cada Paso)
Intérprete: Jonatan Cerrada
País: Francia
Lugar obtenido: 15to. Lugar



Curiosidades: En los primeros días de febrero de 2004 la TV francesa anunció que su representante sería el cantante belga Jonatan Cerrada, conocido por haber ganado el año anterior la primera edición del concurso "À la recherche de la nouvelel star" (versión de Pop Idol) de la cadena M6 y por el gran éxito de su primer sencillo, Je voulais te dire que je t'attends tanto en Francia (disco de oro) como en Bélgica. También había salido al mercado su primer álbum, titulado Siempre 23. Intentando zanjar las polémicas sobre su nacionalidad, Jonatan declaró: "Tengo pasaporte español, he crecido en Bélgica y vivo actualmente en París. España es el país de mis orígenes, Bélgica es mi país de adopción, y Francia es el país de mi flechazo. Soy incapaz de escoger entre los tres! Soy un verdadero europeo!"

Una de las canciones de ese primer álbum, Siempre mañana, ofrecía frases en español, hecho que se va a repetir en la canción elegida para Eurovisión, cuya letra es obra del propio cantante. En ella Cerrada dibuja un horizonte optimista y conciliador para un mundo marcado por la hostilidad y las barreras. Los últimos versos del texto, en español, son: Sé que al final lograrás encontrar / La paz y la felicidad / En tu camino hallarás / Todo lo que deseas alcanzar. La música la pusieron los compositores Benjamin Robbins y Steve Balsamo.

Jonatan Cerrada Moreno nació en la ciudad belga de Lieja en septiembre de 1985, hijo de padres españoles y usuario de la lengua española como lengua materna, fue invitado a colaborar en la serie de Antena 3 Un paso adelante en plena preparación de su participación en el ESC. Una cadena francesa había comprado los derechos dela serie y quería introducir alguien conocido en Francia para darle más tirón. De camino, se promocionaba la canción de Eurovisión, ya que en el capítulo cantaba À chaque pas en su versión francesa, si bien se había grabado una versión con guitarra flamenca de fondo y cantada íntegramente en castellano. También hubo versión inglesa (I still believe).

En Estambul el representante francés fue el cuarto intérprete de la gala. Con un coro de cuatro voces mixtas y una mujer con zancos, la apuesta francesa contó con una puesta en escena del coreógrafo Kamel Ouani. Jonatan apareció en escena vestido de blanco, al igual que los integrantes del coro, tres mujeres y un hombre vestidos con atuendos entre clásicos y futuristas, con pelucas blancas y tatuajes tribales en sus caras y cuellos. En escena dos grandes esferas rojizas representando el planeta tierra y los contoneos de la mujer zancuda.

Pero Jonatan no pudo repetir el éxito de sus predecesoras de 2002 y 2003. Con 40 puntos de siete países ocupó el puesto 15º, por encima de las posiciones de los cuatro siguiente festivales e igualado por el tenor Amaury Vassili en Düsseldorf'11. No obstante, Jonatan calificó su experiencia eurovisiva como enriquecedora y en fecha reciente ha declarado que le gustaría volver a Eurovisión representando a Francia, Bélgica o España.




NÚMERO 4

Canción: It hurts (Duele)
Intérprete: Lena Philipsson
País: Suecia
Lugar obtenido: 5to. Lugar



Curiosidades: La ganadora del Melodifestivalen 2004 fue Lena Philipsson con el tema Det gör ont, que no tardó en convertirse en It hurts, una creación del veterano cantante y compositor Thomas 'Orup' Eriksson, con doce álbumes en el mercado entre 1988 y 2010. La canción se mueve en el esquema de muchas canciones suecas de éxito (schlagers), con ese ritmo machacón tan característico, estribillos muy pegadizos, final ascendente y un mensaje positivo aunque la historia referida tenga un fondo triste, como ocurre con It hurts, que habla de una relación amorosa truncada y del dolor que queda.

Lena Philippson (Maria Magdalena Philipsson, 1966) salió al escenario, tras la representante rumana, con su morena melena suelta, su vestidito en color rosa fuerte, sus botas altas y su pie de micro blanco (el mismo usado en la final nacional), tan importante en la puesta en escena de la canción. La acompañó un discreto coro de cinco voces mixtas, todos ellos con varias experiencias en escenarios eurovisivos anteriores. Fue una gran actuación por parte de la cantante, de esas que se vuelven emblemáticas con el paso del tiempo. El escenario se tiñó de azul y posteriormente de rosa hasta el final. De fondo pudimos ver una panorámica de noche con unos edificios de colores. En varias partes de la actuación se puso a nevar e incluso vimos un castillo de fuegos artificiales. Recibió puntos de todos salvo de Suiza, Grecia, Croacia, Mónaco y Países Bajos. Al final de las votaciones acumuló los mismos puntos que Chipre, con lo que se produjo un empate en el quinto puesto. Era el tercer quinto puesto de Suecia en cuatro años (2001, 2003 y 2004) y aún llegaría otro dos años después de la mano y la voz de Carola con Invincible.



NÚMERO 3

Canción: Can't wait until tonight (No puedo esperar hasta esta noche)
Intérprete: Max
País: Alemania
Lugar obtenido: 8vo. Lugar



Curiosidades: Maximilian Nepomuk Mutzke (nacido el 21 de mayo de 1981) comenzó su carrera en una banda funk llamada Project Five. Ganó interés público en la primavera del 2004 cuando ganó el SSDSGPS (Stefan sucht den Super-Grand-Prix-Star), un concurso de talento organizado por Stefan Raab en su programa TV total. Más tarde lanzó su primer sencillo Can't Wait Until Tonight (también compuesta por Raab), que entró en las listas alemanas en el primer lugar el 22 de marzo del 2004 y eventualmente cumplió con las condiciones puestas para que Max fuera admitido dentro de la preselección alemana para el Festival de la Canción de Eurovisión 2004 como un comodín. En el televoto del programa final Max derrotó a los otros nueve competidores (incluyendo a artistas establecidos como Scooter o Sabrina Setlur). Una mayoría de 92.95% de todos los votos, lo hicieron el participante para la edición número 49 en el Festival de la Canción de Eurovisión en Estambul.

Alemania no estaba entre las grandes favoritas, pero sí que contaba con la aprobación de una gran parte de los seguidores del festival. Además todos los fans germanos estaban seguros de que con este candidato cejijunto de voz profunda y carácter natural se lograría la victoria. Max salió al escenario turco con un look muy desenfadado, pantalones oscuros y camisa negra de manga larga, eso sí, sentado en un taburete del que prácticamente no se levantó. Solo en la parte final de la canción, cuando gana algo de fuerza, el cantante hizo un ademán de saltar del asiento. Se acompañó en escena de 5 músicos: tres guitarras, percusión y teclados. Y aunque Max desafinó en múltiples ocasiones, sobre todo en la parte del puente, logró una de las mejores posiciones para Alemania en lo que iba de la década, el octavo lugar con 93 puntos, y una máxima puntuación por parte de España.



NÚMERO 2

Canción: Wild Dances (Danzas Salvajes)
Intérprete: Ruslana
País: Ucrania
Lugar obtenido: 1er. Lugar



Curiosidades: Ruslana nació el 24 de mayo de 1973 en Leópolis, y desde 1995 está casada con Oleksandr Ksenofontov, un productor discográfico ucraniano. Juntos llevan adelante desde 1993 la compañía “Luxen Studio”. Es cantante, bailarina, productora, compositora, directora de Orquesta Sinfónica y pianista. Escribe, compone y produce sus propias canciones y videoclips.

El padre de Ruslana es del oeste ucraniano, tierra de los Hutsules; los habitantes de los montes Cárpatos ucranianos. Los Hutsules tienen una cultura única junto con una rica y antigua historia que inspiró a Ruslana para crear su canción Wild Dances. Con una letra que mezcla el inglés y el ucraniano, y compuesta por la misma Ruslana Lyzhychko, en colaboración con otros autores, el tema mezcla la música tradicional de la Europa del Este con sonidos modernos. El estilo es difícil de definir, pero se le puede llamar drive-ethno-dance. Los poderosos y penetrantes tambores étnicos se combinan con modernos pasos de baile. Los hey de la canción suenan como gritos militares acompañados de fuertes golpes de pie contra el suelo. Las fuertes guitarras distorsionadas se combinan con la famosa vibración de voz Hutsul. La pauta de la trompeta, que se tocan a la manera Ucraniano-Moldava, va acompañada de la trembita (un antiguo instrumento musical ucraniano de la región Hutsul).

Ruslana fue elegida por la cadena pública ucraniana NTU a través de una selección interna, como la representante de Ucrania en la 49 edición del Festival de Eurovisión. Favorita antes de ganar,  logró la victoria con 280 puntos (la nota más alta alcanzada en los primeros 50 años del Festival). Recibió votos de 34 de los 35 países participantes (Suiza fue el único país que no la votó). Wild Dances fue número #1 en Ucrania, Grecia y Bélgica (en este último durante diez semanas), número #8 en Suecia y entró en el TOP-50 charts del Reino Unido (#47). Siete años después, Ruslana fue la portavoz de los votos ucranianos en Eurovisión 2011 celebrado en Düsseldorf.



NÚMERO 1

Canción: Lane Moje (Mi Amada)
Intérprete: Željko Joksimović
País: Serbia y Montenegro
Lugar obtenido: 2do. Lugar



Curiosidades: La presencia de Serbia & Montenegro en Eurovisión sólo duró dos años, en las ediciones de Estambul'04 y Kiev'05. Las diferencias entre los dos futuros estados precipitaron la renuncia en 2006 (con la final nacional realizada) y desde la cita de Helsinki ya compiten por separado, como estados distintos que son desde junio de 2006, originando que las seis repúblicas en que se ha transformado la antigua Yugoslavia, presente en Eurovisión desde 1961 hasta 1992, sean también seis países eurovisivos. Hasta la fecha, sólo uno de ellos ha conseguido la victoria (Serbia en 2007, el año que debutó), mientras que otro (Montenegro) también debutante en 207 se ausentó de Eurovisión en 2010 y 2011 y nunca ha pasado a la final. Así, pues, Serbia-Montenegro es uno de los cuatro debutantes de la edición de Estambul (junto a Albania, Andorra, Bielorrusia).

Leontina Vukomanović a cargo de la letra y el propio Željko Joksimović, responsable de la composición musical, son los creadores de esta bella balada de raíces folk, cuajada de violines, flautas y percusión que lleva por título Lane Moje, es decir, Mi cervatillo o Mi corderito, formas autóctonas de dirigirse cariñosamente a la persona amada. El breve e intenso texto habla del amor más allá del amor, del enamorado que no consigue olvidar y pide a su amada que encuentre a alguien con el fin de que él deje de pensar en ella: ... Mi amada, vete esta noche / No importa con quién / Encuentra a alguien que se me parezca / Para que yo deje de amarte...

Željko Joksimović ya era un exitoso cantante y compositor, muy ligado a los sonidos del folclore de su tierra y un consumado virtuoso de no pocos instrumentos, algunos de ellos recuperados de tiempos pasados. En Estambul Željko se presentó con su grupo (al que la TV turca llamó Ad Hoc Orchestra) formado por Tijana Molisević, Rastko Aksentijević, Milos Nikolić, Dragan Krstić y Branco Popović.

En la gala de la final, Lane moje se presentó como absoluta favorita al triunfo al haber ganado la semifinal del miércoles 12 de mayo. La delegación serbia, con instrumentos de cuerda, viento y percusión y atuendos tradicionales, repitió su sobria interpretación y legó a la historia del ESC uno de los temas más emblemáticos del siglo XXI. No logró la victoria, porque la canción ucraniana la superó por diecisiete puntos (280-263), pero se convirtió en un paradigma de la música balcánica que sería imitado en muchas ocasiones.

No quedó ni un solo país por incluirla entre sus diez favoritas (en lo cual coincidió con Grecia, pero no con Ucrania, a la que le faltaron puntos de Suiza). Curiosamente Željko Joksimović habría ganado de no haber votado los países no-participantes. De cualquier manera, la aceptación tibia de unos pocos (los bálticos entre ellos), el apoyo medio de otros y el entusiasmo de la mayoría (178 puntos de los 263 proceden de las puntuaciones más altas: ochos, dieces y doces) la auparon al segundo puesto, repitiendo diez años después la hazaña de Polonia en 1994: alcanzar la plata el año del debut. Željko y su grupo habían filmado un videoclip de gran calidad artística; igualmente grabaron la canción en inglés con el título de Say goodbye. Lane moje fue el disco más vendido en su país a lo largo de muchos meses.


Fuente: Los artículos fueron tomados de aquí y de aquí.


Bonus: PREMIOS EDÉN a lo más destacado de los artistas eurovisivos en las siguientes categorías:

Premio “YO, LA PEOR DE TODAS”: Suiza (0 Points, lugar 22 en la semifinal, o sea, el último lugar de los 36 países participantes).

Premio “DIRTY DANCING” (el baile “caliente”): Suecia (el pedestal de micrófono que más ha dado que hablar en Eurovisión) y Grecia (o como vestir una camisa ombliguera sin parecer gay).

Premio “SHOWGIRLS” (verdadero espectáculo femenino en el escenario): Ucrania (llegó, cantó, bailó y ganó).

Premio “LA COSA MÁS DULCE” (a la canción más cursi): Mónaco y Francia.

Premio “VESTIDA PARA MATAR” (si Barbara Dex viera esto…): Rumania.

Premio “LA CHICA DE ROSA” (o cualquier otro color que se le parezca): Portugal y Suecia.

Premio “LA TIENDITA DE LOS HORRORES” (a la delegación más freaky): Turquía.

Premio “MEMENTO/AMNESIA” (o seguro que nadie nota que las cintas rosas tiradas desde la espalda del cantante ya se habían utilizado el año pasado): Macedonia.

Premio “PEPI, LUCI, BOM Y OTRAS CHICAS DEL MONTÓN”: las chicas de Estonia.

Premio Especial “EL NACIMIENTO DE UNA NACIÓN”:  Serbia y Montenegro.

Premio “CANCIÓN DE CUNA PARA UN CADÁVER” (aburridas, aburridas): Austria, Irlanda y Países Bajos.

Premio “BAILA CONMIGO” (a las propuestas más bailables): España y Dinamarca.

Premio Especial “EL DIABLO DIJO NO”: Finlandia.

Premio Especial “BREVE ENCUENTRO” (Parejas que llegaron, cantaron y no ganaron): Eslovenia, Malta, Lituania.

Premio Especial “FESTEN/LA CELEBRACIÓN”: la festiva propuesta de Suiza.

Premio Especial “ROCK AGES”: Letonia.

Premio Especial “FARINELLI”: para la voz del representante de Israel.

Premio Especial “ORGULLO Y PREJUICIO”: (parece gay pero no lo es) Bosnia & Herzegovina.

Premio Especial “AL SERVICIO DE LAS DAMAS”: Islandia y a la chulería mediterránea de Grecia.

Premio Especial “LA ISLA DEL DR. MOREAU”: a los pintorescos bailarines de Rusia.


sábado, 27 de abril de 2013

Anuario Eurovisión, los Mejores Temas (XLIII)



2003

El XLVIII Festival de la Canción de Eurovisión tuvo lugar el 24 de mayo en la ciudad de Riga, en Letonia. La sede del festival fue el Skonto Hall, con 6.000 espectadores. El escenario estaba inspirado en un planeta, al que se le llamó el "planeta de la música". Como novedad, la denominada "green room", la estancia donde los artistas se sitúan para seguir los resultados, quedó a la vista del público al descubrirse el fondo del escenario antes de comenzar las votaciones.

Por segunda vez en la historia el programa estuvo conducido por una pareja de presentadores que ya habían participado con anterioridad en el festival. Y es que, en 1991, el Festival desde Roma fue dirigido por los ganadores italianos del certamen Toto Cutugno (1990) y Gigliola Cinquetti (1964). La pareja de presentadores letones fueron Marie N, ganadora el año anterior, y Renars Kaupers, del grupo Brainstorm, que representó a Letonia en el festival del año 2000.

Fue el último festival que se celebró en una única noche, a partir de 2004 y hasta 2007 se celebraba en dos noches y desde 2008 se celebra en tres. La lista de participantes de 2003 fue la última afectada por el sistema de relegaciones. En concreto seis países relegados en la edición de 2002 regresaron al concurso (Portugal, Irlanda, Islandia, Noruega, Países Bajos y Polonia), y a estos se le unió Ucrania, que participó por primera vez, terminando en el lugar decimocuarto.

Otra novedad fue la introducción en las votaciones de un marcador digital que ordenaba automáticamente la lista de los países participantes según los puntos que iban obteniendo.

Los favoritos para ganar el concurso en las apuestas de pago eran las rusas t.A.T.u. con Ne ver' ne boysia y la española Beth con Dime. El país ganador no se resolvió hasta la última votación, de hecho tres países (Turquía, Bélgica y Rusia) seguían teniendo posibilidades de victoria cuando el último país (Eslovenia) dio sus votos. Los tres países acabaron en una distancia de tres puntos. El Reino Unido (representado por el dúo Jemini y el tema pop Cry Baby) no obtuvo ningún punto por primera vez en su historia. Sertab Erener, la intérprete de Turquía fue la ganadora con la canción Everyway That I Can.

Revelaremos que a este Top se quedaron a un paso de entrar las canciones de Polonia, Israel, Suecia y Chipre.

Así que los once mejores temas, a juicio de este Blog, fueron:


NÚMERO 11

Canción: Hello from Mars (Hola desde Marte)
Intérprete: F.L.Y.
País: Letonia
Lugar obtenido: 24to. Lugar



Curiosidades: Los integrantes del trío F.L.Y. constituido para la ocasión formaron su nombre con las iniciales del apellido de Martins Freimanis y de los nombres de Lauris Reiniks y Yana Kay. Los tres tenían carreras por separado y así las han continuado luego. Martins y Lauris son los autores de Hello from Mars, una rítmica balada con logrados golpes de efecto y una brillante conjunción de voces en la que el amor verdadero se presenta como un imposible (el día en que el cielo baje a la tierra); en la final nacional se impuso claramente a la canción que defendieron Fomins & Kleins (que sí lograrían la victoria el año siguiente).

El grupo anfitrión tenía una gran canción pop, un escenario futurista y espacial que le venía como anillo al dedo a su saludo desde Marte, pero los envidiosos países europeos no le perdonaron a Letonia haber logrado el triunfo el año pasado y cuando faltaban sólo cuatro portavoces, iban empatados con el dúo británico a cero puntos; para su suerte, el televoto de sus vecinos estonios les dio un 5 que les valió la antepenúltima plaza y la desaparición del humillante cero de su casilla. Acabada la primera década del nuevo siglo, Hello from Mars sigue ocupando lo más bajo del palmarés de Letonia, por debajo del 18º puesto de Arnis Mednis en 2001. Hay quien achaca el fracaso de Hello from Mars a una puesta en escena inesperadamente mediocre; desde luego, es cierto que la actuación previa (el grupo polaco Ich Troje) fue espléndida y contó con una magnífica realización, y la actuación posterior trajo un enorme estallido de originalidad que se aupó hasta el segundo puesto (los belgas y la gallega de Sanomi).



NÚMERO 10

Canción: Monts et Merveilles (La Luna y las Estrellas)
Intérprete: Louisa Baileche
País: Francia
Lugar obtenido: 18vo. Lugar



Curiosidades: La elección de los directivos de la cadena francesa recayó en la cantante, bailarina y actriz Louisa Baïleche (1977), una joven parisina de 26 años con experiencia en diversos géneros relacionados con el espectáculo y la interpretación pero desconocida del gran público. La canción seleccionada es una creación del compositor Hocine Hallaf, con quien Louisa Baïleche venía trabajando. Su título original recoge una locución francesa que viene a ser la española "el oro y el moro", es decir, se usa para ponderar el aprecio de algo o para censurar a alguien que pretende tener más de lo que le corresponde. En el contexto de la canción de Hallaf se refiere a las promesas que los enamorados se hacen cuando creen que su amor es eterno y que sólo el tiempo muestra que rozaban la utopía.

La actuación de Louisa Baïleche fue la decimonovena de la gala de Riga, entre el solista noruego y el trío polaco. En pantalla salió la imagen de Louisa subiendo al escenario del Skonto Hall, mientras la televisión letona daba paso al vídeo de presentación, que mostraba a Louisa sobre las playas letonas bailando, moviéndose entre el viento y hasta dando volteretas laterales con todo su acompañamiento en escena. Vestida de rojo fuerte y con el pelo suelto, lucía un aspecto sencillo, sin joyas ni aderezos, que será recordado por el aspecto desaliñado de su melena a partir de un momento de la actuación. Louisa ofreció una actuación muy sencilla, con su interpretación sentida y perfecta de una de las mejores letras del año, si no la más poética. Los aires norteafricanos de la canción se acentúan al final de la pieza, cuando uno de sus acompañantes toca una especie de bongos. Sin embargo el televoto europeo apenas reparó en la canción francesa. Sólo recibió 19 puntos de cuatro países, con el 8 del público bosnio como puntuación más destacada, que la dejaron en el puesto 18º. Louisa grabó la canción en italiano (Per parlare di noi) y en inglés (The moon and the stars).



NÚMERO 9

Canción: Više nisam tvoja (Nunca más seré tuya)
Intérprete: Claudia Beni
País: Croacia
Lugar obtenido: 15to. Lugar



Curiosidades: Više nisam tvoja supuso la primera de las cinco participaciones que suma hasta le fecha el músico croata Andrej Babić, uno de los más solicitados por televisiones de allende las fronteras. Entre sus participaciones eurovisivas destaca como compositor en 2008 de la música de la canción portuguesa Senhora do mar, que cantó en Belgrado Vânia Fernandes. Su primera creación para el Festival fue también su primera presencia en el escenario como corista de Claudia, coro en el que coincidió con Martina Majerle (la misma que años después representaría a Eslovenia con Quartissimo). A un texto bastante convencional sobre el fracaso amoroso (Hace mucho que me perdiste, mucho tiempo ya / Ya no soy tuya, y no soy la única / Que tiene que sufrir en el amor / Buena o mala, siempre seré sólo mía) le puso una partitura pegadiza y pegajosa que favorecía una atractiva puesta en escena, como atractiva era la intérprete, Claudia Beni, que además lució la imagen más sexy de la noche, con minifalda y minitop en blanco, rojo y negro. Su figura y sus movimientos al compás de la canción y de sus compañeros de escenario subieron la temperatura en el Skonto.

Claudia Beni nació el 30 de mayo de 1986, así que cumplió sus diecisiete años en la semana previa al festival. En 1999, con tan sólo doce años, participó por primera vez en el Dora; fue como integrante del grupo Teens con la canción Miris ljubavi que quedó 14ª de 24; con el mismo grupo y con otra canción de Babić (Hajde reci sto) compitió en el Dora de 2000, esta vez con mejor resultado (4º puesto de 26). La croata fue la octava delegación de la noche en Riga, entre las de Portugal y Chipre. A Claudia la acompañaron cinco coristas-bailarines (los antes mencionados más Ana Kabalin, Saša Hajdinić y Amira Hidić) que la ayudaron a desarrollar la misma coreografía con que habían ganado la final nacional. Fue un conjunto vistoso que no encontró demasiado apoyo en el televoto europeo. Sólo recibió 29 puntos de seis países (con el 8 esloveno como puntuación más elevada) y quedó en el 15º puesto. La canción tuvo tres versiones: la bilingüe del directo de Riga y las monolingües en serbocroata y en inglés (I can't be your lover).



NÚMERO 8

Canción: One More Night (Una Noche Más)
Intérprete: Esther Hart
País: Países Bajos
Lugar obtenido: 13er. Lugar



Curiosidades: La TV de los Países Bajos, que no pudo concursar en 2002 por la baja clasificación de Michele con Out on my own (18ª con 16 puntos) en el festival de Copenhague'01, vuelve a optar por la lengua inglesa para la edición de Riga, como viene haciendo hasta hoy. One more night, cuyos autores ya se habían estrenado en Eurovisión con el tema One good reason en 1999 (con la que guarda notables parecidos musicales), es una canción pop, convencional en cuanto a su enfoque del tema amoroso (no me dejes, sigue conmigo, otra noche, otro día más– viene a decir) con numerosas repeticiones del estribillo, que se beneficia de unos buenos arreglos y de unos eficaces coros.

Esther, que estaba a punto de cumplir 33 años, llevaba años en el mundo de la música como profesora de conservatorio y de una academia de rock; de su voz dicen que tiene timbre de mezzo-soprano de amplia gama, que le permite dar un toque muy especial a su repertorio pop, funk o soul. A ella le tocó abrir la segunda tanda de actuaciones en Riga (actuó en el 14º lugar, entre los representantes de Israel y Reino Unido) y lo hizo vestida de cuero dorado (algún cronista malicioso la comparó a una bola de árbol navideño) y acompañada por cuatro bailarines-cantantes nada uniformados. La interpretación de Esther Hart nos brindó una de las mejores voces de la noche, junto a la de la portuguesa Rita Guerra. Entre sus coristas estaban Roger Happel (acompañante de Edsilia en 1998) y Dedre Twiss (una de las tres coristas del grupo The Toppers en la semifinal de 2009). El televoto europeo dejó la canción holandesa en mitad de la tabla, en el puesto 13º, pero fue la interpretación más apreciada por los profesionales.



NÚMERO 7

Canción: Let's get happy (Seamos Felices)
Intérprete: Lou
País: Alemania
Lugar obtenido: 12do. Lugar



Curiosidades: El tema alemán es obra de los compositores Ralph Siegel y Bernd Meinunger, sin duda uno de los binomios más prolíficos en el festival, y de nuevo, son los auténticos protagonistas de Let's get happy, que Lou Hoffner (1963) interpretó en Riga. Quince colaboraciones han participado en Eurovisión, con canciones míticas como Dschinghis Khan, Papa pingouin, Theater, Johnny Blue, Ein bißchen Frieden, Wir geben 'ne Party o Reise nach Jerusalem han salido de su trabajo conjunto.

Alemania inauguró un trío de canciones que partían como amplias favoritas: Alemania, Rusia y España. La polémica que t.A.T.u. habían levantado por saber cómo iba a ser su puesta en escena salpicó de ansiedad la eficaz interpretación de Lou, previa al tsunami ruso, y de excesivo relajo, como cuando ya ha pasado la cresta de la ola, la actuación española. Quizás la elevada expectación por el dúo ruso rebajó la atención a la alegre canción germana, que quizás no destacaba por su originalidad, pero sí por su ritmo, su desparpajo y su brillante estribillo.

La actuación de Lou tuvo cierto toque ambiguo: la banda vestida a imitación de los colores del arcoíris, la imagen tan socialmente femenina como masculina de Lou, y frases ambiguas como let's be gay en una canción sin más intención que alegrar la fiesta. Los medios pronto se lanzaron a usar el incorrecto y manido adjetivo de "festivalera", partiendo como favorita, y recordando a Dana Internacional nuevamente como guiño a la comunidad gay. Unos tópicos que finalmente no cumplieron las expectativas de la delegación alemana. Un total de 53 puntos procedentes de trece países (destacando el 10 de Suecia y el 8 de Irlanda) dejaron la canción alemana en el puesto 11º, en empate con la irlandesa.



NÚMERO 6

Canción: We've got the world (El Mundo es Nuestro)
Intérprete: Mickey Joe Harte
País: Irlanda
Lugar obtenido: 11er. Lugar



Curiosidades: We've got the world es una balada up tempo creada por Martin Brannigan y Keith Molloy que refiere la importancia del ser amado como razón principal de la existencia (Pregúntame por qué / Giran el sol y la luna / Pregúntame por qué / Mis pies nunca tocan el suelo / La verdad es que / Tú me quitas la respiración). Brannigan es un músico muy prestigioso cuyas canciones han interpretado cantantes como Boyzone, B*witched, Westlife, Bryan Adams o Clannad, entre otros. Entre los cantantes de la selección nacional que no llegaron a la fase final estaban las jóvenes Sarah Brophy, Susan McGowan y Catriona McGinty, que tuvieron el honor de acompañar a Mickey Harte (1973) como coristas en la gala de mayo. Éste salió al escenario con traje oscuro y camiseta blanca y roja y con su guitarra verde, y las tres chicas mencionadas protagonizaron un sensual balanceo muy acompasado al ritmo de la canción. Harte cantó con profesionalidad y simpatía, con la emoción contenida a duras penas por la muerte de su padre pocos días antes del festival. Doce países votaron la canción irlandesa, destacando el 12 británico y los 8 portugués y chipriota. Con un total de 53 puntos empató en el puesto undécimo con la canción alemana (ésta no recibió ningún 12), un resultado suficiente para participar como finalista en la edición de Estambul, al haber quedado un miembro del big4 (España) entre los diez primeros. La canción fue número uno en las listas de su país (llegó a ser disco de platino).



NÚMERO 5

Canción: Dime
Intérprete: Beth
País: España
Lugar obtenido: 8vo. Lugar



Curiosidades: Tras las catorce galas de la segunda edición de Operación Triunfo, que desembocaron en el triunfo de Ainhoa Cantalapiedra por delante de Manuel Carrasco y de Beth Rodergas, TVE organizó el 10 de febrero la gala de elección de la canción para el festival de Riga, con los tres primeros clasificados del concurso como intérpretes. Cada uno de ellos defendió tres temas; que fueron siendo eliminados por el televoto y jurado, hasta que finalmente se anunció el resultado, que dejó fuera de Eurovisión a la ganadora de OT al darle la victoria al tema de la tercera clasificada, Beth Rodergas (Suria, 1981).

Dime es un tema creado por el dúo Andermay, esto es, Jesús María Pérez y Amaya Martínez, una pareja de vizcaínos que se han mantenido como intérpretes entre los años 2000 y 2009, año en que anunciaron su dedicación sólo a la composición y a la producción. Los Andermay compusieron una canción muy pegadiza, de filiación latino-pop con rasgueo de guitarra española y con sonidos discotequeros internacionales, sobre un texto que refiere el deseo de la vuelta tras la ruptura amorosa (Dime qué es lo que puedo hacer / Cómo te puedo tener en mi vida / Vamos a olvidar el ayer / Y a comenzar otra vez, sin mentiras).

En los meses que precedieron al festival Beth tuvo una actividad frenética de preparación, ensayos, rodaje del clip promocional (una postal turística con los monumentos más emblemáticos de Barcelona), ruedas de prensa, etc. En cierta entrevista declaró que Dime era la canción que menos le gustaba de las tres que interpretó, pero que estaba trabajando por hacerla suya. Sin embargo, en la mayoría de los charts y encuestas de páginas webs europeas se consolidó como una de las máximas favoritas de la edición.

La noche del 24 de mayo Beth apareció en el escenario del Skonto de Riga acompañada por tres chicas (Brigitte Hernández, Judith Del Monte y Vanessa Guillén) y dos chicos (Jesús Caramel y Toni Rodríguez) que pusieron en escena una coreografía muy elaborada de impactante efecto visual (en las antípodas de la improvisación del año anterior). Todos iban de blanco, aunque las camisetas de los chicos eran plateadas. Beth lucía unos pantalones de piel blanca y un top realizado con más de 250 metros de hilo metálico (con 56 horas de trabajo multiplicadas por las cinco personas que lo tejieron) y que se pegaba a su piel de forma muy sexy, dejando el vientre descubierto; las rastas de su pelo las había recogida en artística coleta. Les falló la interpretación vocal: tanto la solista como las coristas tuvieron problemas de afinación y de acople de sus voces.

El resultado trajo una nueva decepción para los seguidores españoles. Un puesto por debajo del conseguido por Rosa el año anterior no lo imaginaba casi nadie, considerando que era mejor canción y que en todas partes la daban favorita. Un total de 81 puntos llegados de trece países (con los 12 de Portugal e Israel y el 10 de Bélgica como puntuaciones más elevadas) dejaron la canción española en el 8º puesto en empate con la islandesa. Un par de meses antes del festival, Beth había declarado que no era el mejor momento para representar a España; tal vez por el apoyo de su gobierno a la guerra emprendida por Estados Unidos contra Irak. Tras el certamen dijo que posiblemente mucha gente vote por razones extramusicales, lo cual también podría explicar en parte el cero de los representantes del Reino Unido. No obstante, el octavo puesto de Beth no ha sido superado hasta el momento.



NÚMERO 4

Canción: Ne ver', ne boysia (No creas, no temas)
Intérprete: t.A.T.u.
País: Rusia
Lugar obtenido: 3er. Lugar



Curiosidades: Yulia Olegovna Volkova y Elena Sergeevna Katina son las dos integrantes del más controvertido dúo femenino que ha pasado por el Festival. Su primer sencillo (All the things she said), publicado en el año 2000, había causado furor en muchos países y llegó a colocarse número 1 en países como Australia y Reino Unido, donde nunca un intérprete ruso había logrado tal honor. La canción refería los sueños homoeróticos de una adolescente y creó una especie de marca de la casa para la posteridad. Por si fuera poco, en febrero de 2003 se divulgó la noticia de que Yulia había sufrido un aborto en una clínica de Moscú. Además, las dos chicas rusas o más bien los promotores de su equipo de imagen, habían preparado el terreno para la publicidad y la polémica desde mucho antes de la noche del 24 de mayo: renuncias a cantar en directo en los ensayos (pretextando problemas vocales de una de ellas), amenazas de escenas fuertes en escena (desnudos, erotismo lésbico), desplantes y broncas en las ruedas de prensa. Por si acaso la TV letona tenía preparado el vídeo de los ensayos.

Rusia, que participaba por séptima vez ya en el Festival, contaba con el segundo puesto de Alsou en 2000 y miraba esta ocasión como idónea para conseguir la primera victoria. Los medios de toda Europa hablaban de la presencia de las t.A.T.u. en Eurovisión. El clip promocional que divulgaron las televisiones del continente mostraba a las cantantes en actitudes, cuando menos, de jugueteo lésbico. Parecía que todo importaba menos la canción, de la cual apenas se hablaba.

Ne ver', ne boisia es un tema rock internacional cantado en ruso cuya letra y arreglos resultan bastante más interesantes que toda la parafernalia que la rodeó. El texto del conocido músico australiano Mars Lasar está inspirado en el lema carcelario ruso "No confíes, no temas, no pidas" convertido en una suerte de eslogan para la vida contemporánea. La música la puso Valeriy Polienko, responsable del primer éxito internacional del dúo ruso citado más arriba.

Desde el primer momento el tema se divulgó en ruso y sin versión inglesa. Hay que recordar que las canciones rusas de los tres años anteriores habían sido interpretadas en inglés. Cuando al fin les llegó la hora de cantar Ne ver', ne boisia en el Skonto Hall de Riga, nada estuvo fuera de control y nada de lo temido ocurrió: con sus vaqueros y sus camisetas blancas con un gran número 1 en negro, las t.A.T.u. cantaron, desafinaron, deambularon por el escenario, se cogieron de la mano, se arrodillaron y se dieron un tímido beso; su meditada rebeldía provocó entusiasmos, indiferencias y rechazos. Con una iluminación sin colorines, con predominio de tonos oscuros, las rusas contaron en escena con tres de sus músicos habituales, que son Troy MacCubbin (guitarra), Sven Martin (teclados) y Steve Wilson (batería).

La victoria se les escapó por muy poco: ganó Turquía, seguida de Bélgica a dos puntos y un punto más abajo quedaron ellas, en la votación más ajustada de los últimos años. Sus 164 puntos procedían de 23 países, destacando cinco 12 (de Croacia, Ucrania, Letonia, Estonia y Eslovenia), cuatro 10 (Turquía, Chipre, Israel y Grecia) y dos 8 (Austria y Alemania); no las votaron ni Irlanda ni el Reino Unido. El resultado fue impugnado por la cadena rusa, alegando que la votación de Irlanda era de un jurado que había emitido sus votos tras ver vídeos de los ensayos y no del televoto nacional. Días después la UER desestimó la alegación y la ÉRT irlandesa anunciaba que con el televoto, que no pudo validarse por fallos técnicos, la canción rusa también se habría quedado sin puntos desde Irlanda.



NÚMERO 3

Canción: Open your heart (Abre tu Corazón)
Intérprete: Birgitta Haukdal
País: Islandia
Lugar obtenido: 8vo. Lugar



Curiosidades: Birgitta Haukdal Brynjarsdóttir nació en julio de 170 en la pequeña localidad de Húsavík, en la costa norte de Islandia. En 1999 entró a formar parte del grupo Írafár como vocalista, dando comienzo así a su carrera musical. Después de varios sencillos, la banda publicó en 2002 el álbum Allt sem ég sé, que llegó a ser disco de platino. Su gran año fue 2003, cuando, además de la representación de su país en Eurovisión, recibió el premio a la mejor intérprete del año en su país. Su primer intento por ir a Eurovisión fue en 2001, pero le salió bastante regular: quedó en penúltimo lugar de ocho candidatos cantando a dúo con el eurovisivo Eyjólfur Kristjánsson (Eyfi, 1991) el tema Aftur heim. Después de su triunfo en la final de 2003, llegarían otros dos intentos, los años 2006 (4ª con la canción Mynd af þér) y 2008 (quedó fuera del top3 con el tema Núna veit ég que defendió en dúo con Magni Ásgeirsson).

Segðu mér allt, que se transformó para Riga en Open your heart, la cuarta canción en inglés de la TV islandesa, tiene un texto escrito por la propia intérprete en colaboración con S. I. Baldvinsson, coautor también de la letra de All out of luck (1999) y escritor de reconocido prestigio en su país. Es un hermoso y sencillo canto a la amistad y a la sinceridad en el amor (Abre tu corazón, muéstrame tu dolor / También forma parte de ti / Cuéntame tus sueños, tus esperanzas, tus temores / Basta que me abras los latidos de tu corazón / Tiéndeme la mano, estoy a tu lado). La música la compuso Hallgrímur Óskarsson.

A Islandia le correspondió el honor de abrir la gala de la última edición sin semifinales del Festival y la que es hasta la fecha la más numerosa, con veintiséis participantes (ya lo había hecho en el festival de Dublín'88). Birgitta salió con top y pantalones en color blanco y con su larga melena recogida hacia atrás con una gran flor, blanca también, en la parte derecha. La acompañaron los músicos Vignir Snær Vigfusson (guitarra), Herbert Viðarsson (guitarra) y Jóhann Bachman Ólafsson (batería) y un coro de dos voces femeninas (la mencionada Regína Ósk y Margrét Eir). Fue una actuación marcada por la sonrisa y el optimismo contagioso de Birgitta. Dieciséis de los veinticinco países incluyeron la canción islandesa entre sus diez favoritas, con los 12 de Malta y Noruega y el 8 de Turquía como máximas puntuaciones. Con un total de 81 puntos, compartió el 8º puesto con la canción de España. Era el cuarto mejor resultado de la TV islandesa y al final de la década sólo sería superado por el 2º puesto de 2009.



NÚMERO 2

Canción: Sanomi
Intérprete: Urban Trad
País: Bélgica
Lugar obtenido: 2do. Lugar



Curiosidades: No cabe duda de que una de las grandes sorpresas que deparó el resultado del festival de Riga'03 fue la excelente clasificación de Bélgica, un segundo puesto a sólo dos puntos de la recién estrenada en lo más alto del palmarés, Turquía. Máxime, cuando los belgas sólo habían entrado una vez en el top10 desde su único triunfo en 1986 (fue en Birmingham'98 con Melanie Cohl y Dis oui, que acabó en sexta posición).

En la cita de Riga cumple Bélgica su 45ª participación en el Festival. Para ello, la RTBF decidió prescindir de selección pública televisada y procedió con designación interna de intérprete y canción. Ésta recayó en el grupo Urban Trad, una banda fundada hacía tres años por el músico Yves Barbieux que se caracterizaba por hacer una música de inspiración tradicional (folk más new age) apta para todos los públicos y que había conseguido un gran éxito con su primer álbum (One-o-four), el cual animó al creador a hacer de Urban Trad un grupo visible en conciertos y no sólo de estudio. El mismo Yves Barbieux escribe y compone Sanomi, cuya letra se desarrolla en un idioma inventado (para darle más universalidad, dice él) y su música refleja todas las características de la banda: instrumentación tradicional y una agradable y pegadiza melodía.

Unas semanas antes del festival saltó a los medios la información difundida desde la productora Universal Music (que tenía los derechos del grupo) de que una de las vocalistas había sido excluida por su participación en actos neozazis (en agosto de 1996, en un homenaje en Amberes al líder nazi Rudolf Hess) con el fin de no dañar la imagen del país. Su puesto como vocalista principal sería ocupado por Verónica Codesal, nacida en Bélgica de padres gallegos.

Emparedado entre las actuaciones de los dos últimos ganadores (entre Letonia y Estonia), el grupo belga sale al escenario del Skonto en el 22º lugar de la gala. De todos los miembros del grupo, los seis que actúan son las vocalistas Verónica Codesal y Marie-Sophie Talbot y los músicos Yves Barbieux (gaita), Didier Laloy (acordeón), Dirk Naessens (violín) y Cédric Waterschoot (bajo). Entre todos brindan al público y a los teleespectadores una de las actuaciones más vistosas de la gala, con las dos vocalistas confiriendo a su lenguaje imaginario un apoyo gestual muy expresivo, y sin complicadas coreografías, que dejó muy buen sabor de boca en quienes estaban a punto de votar. Excepto desde Malta, Croacia y Suecia, a Sanomi le llegaron puntos de todos los países y con un total de 165 le pisó los talones al Everyway that I can de Sertab Erener, para quedar finalmente en segunda posición.


NÚMERO 1

Canción: Everyway That I Can (De cualquier modo que pueda)
Intérprete: Sertab Erener
País: Turquía
Lugar obtenido: 1er. Lugar



Curiosidades: La hazaña turca acaeció en las bodas de plata de la TRT con el Festival, pues la de Riga era su 25ª participación. Hasta entonces había acumulado pésimos resultados (ya el año de su debut, 1975, fue farolillo rojo), con sólo dos ocasiones entre los nueve primeros (9º en 1986 y 3º en 1997). Al comenzar la temporada de las preselecciones europeas de cara a Riga'03, la TRT, que era de las pocas cadenas que mantenía año a año su selección pública, informó que por primera vez se iba a proceder con designación interna de intérprete y canción, tal vez por el hecho de que las canciones de los tres años precedentes no habían logrado los resultados esperados pese a haber sido interpretadas en turco y en inglés. La decisión no pudo tener mejores consecuencias.

La cantante que aceptó la invitación de la cadena turca era una veterana profesional de la música de 38 años de edad y con seis álbumes en el mercado. Se trataba de Sertab Erener (Estambul, 1964), quien, por cierto, había mostrado interés en el Festival unos cuantos años atrás, como prueba su participación en las finales nacionales de 1989 y 1990. En la selección de 1989 contaba con 24 años y compitió con el nombre de Sertab Altin y en compañía del grupo Klips; con la canción Hasret quedaron terceros. En la de 1990, ya como Sertab Erener, fue 6ª entre 15 con la canción Sen benimlesin.

La canción fue compuesta por la propia intérprete en colaboración con Demir Demirkan, que era el autor de la letra, y con los arreglos de Ozan Çolakoğlu. Everyway that I can no fue inicialmente bien recibida en el país; demasiado racial, opinaban unos; demasiado pop, decían otros, y además, cantada íntegramente en inglés sin una sola palabra en turco. Tampoco en Riga partía como favorita. Un texto sobre la fuerza para mantener la relación amorosa (Acércate y dime lo que no encuentras aquí / Quiero darte todo lo que echabas de menos / Si te dejas llevar y me dejas amarte / Con todos mis medios / Intentaré que vuelvas a amarme) sirve de soporte verbal a una mezcla de ritmos autóctonos y música pop actual.

Tras la delegación irlandesa y antes de la maltesa, en el cuarto puesto del desfile de canciones, llegó el turno a Turquía, que sorprendió desde el primer instante y fue objeto de una explosiva acogida. La canción fue retocada para el festival, con el fin de hacerla más apropiada para la aguda voz de Sertab y más vistosa para el público y los teleespectadores al incluir unos bailes basados en la danza del vientre. Con sus cuatro bailarinas y una espectacular coreografía que dio un nuevo sentido al uso de los velos, la interpretación enérgica, entregada y hasta rabiosa (a tono con el mensaje de la canción) de Sertab no tuvo respiro.

Las votaciones fueron ajustadísimas hasta el mismo final. Antes de que diera sus votos el último país, Eslovenia, iba ganando Bélgica con 162 puntos, le seguían Turquía con 157 y Rusia con 152. Cualquiera de los tres podía ganar. El televoto esloveno dio sólo un 3 a la canción belga (sería segunda con 165), un 10 a la turca (subiría a lo más alto de la tabla con 167) y un 12 a Rusia (que sería tercera con 164). Turquía conseguía así su primer triunfo en Eurovisión, con puntos desde toda Europa excepto de Irlanda, Rusia, Letonia y Estonia. Everyway that I can fue un gran éxito en varios países (fue disco de platino en Grecia) y tuvo versión bilingüe anglo-turca titulada Sen üzülme diye. Recientemente ha sido versionada por los islandeses Euroband & Selma.


Fuente: Los artículos fueron tomados de aquí y de aquí.


Bonus: PREMIOS EDÉN a lo más destacado de los artistas eurovisivos en las siguientes categorías:


Premio “YO, LA PEOR DE TODAS”: Reino Unido (su primer 0 Points)



Premio “DIRTY DANCING” (el baile “caliente”): Croacia



Premio “SHOWGIRLS” (verdadero espectáculo femenino en el escenario): Turquía, Croacia, Rusia





Premio “LA COSA MÁS DULCE” (a la canción más cursi): Malta



Premio “MY FAIR LADY” (encantadora y bella): las chicas de Islandia y Países Bajos




Premio “VESTIDA PARA MATAR” (si Barbara Dex viera esto…):  la dominatrix de Grecia y las garras de Bosnia-Herzegovina.




Premio “LA CHICA DE ROSA” (o cualquier otro color que se le parezca): al trio femenino de Eslovenia.



Premio “LA TIENDITA DE LOS HORRORES” (a la delegación más freaky): Austria.



Premio “MEMENTO/AMNESIA”: Irlanda (o seguro que nadie nota que mi canción es parecida a la ganadora danesa del año 2000)



Premio Especial “ORGULLO Y PREJUICIO” (al tema más gay de Festival): la delegación de Alemania.



Premio Especial “AL SERVICIO DE LAS DAMAS” (chulería mediterránea): Chipre.



Premio Especial “UNA SERIE DE EVENTOS DESAFORTUNADOS”: a los imparables gallos de Beth, la representante de España.