sábado, 28 de febrero de 2015

Preselecciones de Eurovisión 2015: ARY Macedonia

La entrega del Oscar de este año ya es historia. Así que ha llegado el momento de centrarnos en el segundo evento internacional favorito de este Blog: El Eurovision Song Contest. Ya estamos en la recta final de las preselecciones nacionales para elegir a los concursantes en Viena 2015, una edición que promete destacar más por el debut de Australia que por la calidad de las canciones que se están eligiendo.

En el mismo sentido, algunas televisoras han optado por designar internamente a sus representantes y la canción que defenderán en mayo próximo, tal vez temiendo dejar en manos del televoto o el jurado "especializado" una decisión que, o bien las hace llegar a la final, o terminan con el histórico peor resultado que se avecina el 23 de mayo: quedar en el lugar 27. Alguna delegación ya ha cambiado de canción en último momento (Albania), mientras que en las próximas dos semanas se irán destapando los temas que faltan por presentarse. España mañana sabrá si tiene verdaderas opciones al triunfo este año, o si seguirá menospreciada por un tema que a primera escucha resulte inadecuado para un festival de estas características. Por supuesto, no ha llovido a gusto de todos en las finales nacionales, ya que han sido muchas canciones que se están eligiendo sin convertirse en favoritas reales en las casas de apuestas, mientras que otras tantas se han quedado rezagadas siendo aún mejores que las que a veces ganan el pasaporte eurovisivo.

Nuestro blog está siguiendo todas las preselecciones, y queremos compartir con ustedes las que han sido nuestras candidaturas favoritas de cada preselección. Porque temas buenos y malos ha habido donde sea, jurados que cargan con sus decisiones candidaturas favoritas también, y elecciones muy dudosas del público, por supuesto. Sabemos que de un puñado de temas que compiten solo puede haber un ganador, si fue o no la mejor opción se verá en las semifinales y la final en Viena, solo queremos recordar a esos buenos temas que estuvieron en una competencia y rescatarlos un poco del olvido al que se someten cuando los reflectores se concentran únicamente en la canción ganadora.

Este mes haremos un repaso a las mejores canciones que nos han dejado las preselecciones eurovisivas. Hoy comenzamos con un repaso a A.R.Y. Macedonia, la primera preselección nacional en efectuarse (sus resultados pueden verse aquí) Pasen y vean.


La MRT fue la primera televisora en elegir su intérprete y canción. Para ello organizó el Skopje Fest 2015, la clásica final nacional de ARY Macedonia para Eurovisión, y lo hizo nada menos que el 12 de Noviembre de 2014, en una única gala celebrada desde el Metropolis Arena de Skopje, y presentada por Vasil Zafircev. La Orquesta Nacional, formada por 54 músicos, acompañó a los 20 intérpretes que contendieron este año.

Tal como lo reportó el sitio web eurovision-spain.com, entre los aspirantes se encontraban Tamara Todevska, candidata en Belgrado 2008 y coro de su hermana Tijana en Copenhague 2014, Vlatko Ilievski, representante en Düsseldorf 2011 y Viktorija Loba (Junior 2003), así como varios ex concursantes de las franquicias internacionales de Factor X o Idol o formatos locales como Interfest, Makfest o Ohrid Fest.

Un sistema mixto de votación de jurado internacional de Austria, Azerbaiyán, Bulgaria, Croacia, Países Bajos, Rumanía y Turquía, el cual emitió su veredicto durante el ensayo general, y el televoto, fueron los encargados de decidir al ganador, que fue nada menos que Daniel Kajmakoski con Esenski lisja. La candidatura fue la opción favorita de la audiencia y la segunda mejor valorada del jurado. Mientras que Brod sto tone de Tamara Todevska, por su parte, fue la propuesta preferida de los expertos.

Ya sin más preambulos los dejamos con nuestro TOP 10 de los que a nuestro juicio fueron los mejores temas en esta gala de preselección macedonia...


NÚMERO 10

Canción: Mig bez Tebe
Intérprete: Sanja Kerkez & Goran Naumovski
Clasificación en la Final: Desconocida.





NÚMERO 9

Canción: Da ne te sakam
Intérprete: Evgenija Cancalova
Clasificación en la Final: 3er. Lugar





NÚMERO 8

Canción: Edna Edinstvena
Intérprete: Viktorija Loba
Clasificación en la Final: 6to. Lugar





NÚMERO 7

Canción: Vo tvojot svet
Intérprete: Aleksandra Janeva
Clasificación en la Final: 9no. Lugar





NÚMERO 6

Canción: Znam
Intérprete: Nade Talevska
Clasificación en la Final: 7mo.





NÚMERO 5

Canción: Esenski lisja (Hojas de Otoño)
Intérprete: Daniel Kajmakoski
Clasificación en la Final: 1er. Lugar



¿Justa Ganadora? Por supuesto que no. Es una canción fácil de escuchar y se queda en la mente después de su audición. Pero hubo al menos otros 4 temas mejor que éste. Ahora mismo Daniel y su canción se encuentran hundidos en la tabla de preferencias de las casas de apuestas. Por lo que parece ser que Macedonia, otro año más, volverá a quedarse en las semis. 


NÚMERO 4

Canción: Se sto ti vetiv
Intérprete: Dimitar Andonovski
Clasificación en la Final: 4to. Lugar





NÚMERO 3

Canción: Marija (María)
Intérprete: Aleksandar Tarabunov & Toni Mihajlovski
Clasificación en la Final: 5to. Lugar





NÚMERO 2

Canción: Ni Lj od Ljubovta
Intérprete: Joce Panov
Clasificación en la Final: 11er. Lugar





NÚMERO 1

Canción: Brod sto tone
Intérprete: Tamara Todevska
Clasificación en la Final: 2do. Lugar


lunes, 23 de febrero de 2015

Los Mejores Momentos de la Gala del Oscar 2015

Unos premios muy repartidos, mejor que los resultados de la pasada edición, dejó la 87 Ceremonia de Premios de la Academia. Las predicciones se cumplieron en la mayoría de los casos, y nos dejan con buen sabor de boca las decisiones tomadas por los votantes. El anfitrión, sin embargo, no superó el trabajo de su antecesora Ellen Degeneres, y Neil Patrick Harris apenas tuvo dos oportunidades de auténtico lucimiento (el número musical de presentación con Anna Kendrick y Jack Black, y el sketch de referencia a Birdman), mientras que sus cacareadas predicciones encerradas en una urna de cristal bajo llave apenas tuvieron interés.


Image courtesy gettyimages.com


Sobresale el hecho de que todas las candidatas a Mejor Película hayan obtenido al menos una estatuilla en alguna de las candidaturas donde competían, y que las máximas ganadoras hayan sido Birdman y El Gran Hotel Budapest con cuatro premios cada una. Mientras que otra gran favorita como Boyhood apenas logró el reconocimiento por la Mejor Actriz de Reparto. 


Image courtesy gettyimages.com


Ya la Academia de Hollywood ha respondido completamente a las 20 preguntas que nos hacíamos de cara a esta edición de los Oscar: Julianne Moore ganó el premio a Mejor Actriz; Michael Keaton repitió la suerte que tuvo Bill Murray en 2004; el cine latinoamericano sí tuvo una nominación con la argentina Relatos Salvajes contendiendo como Mejor Película Extranjera; el musical Into the Woods no consiguió nominación en la categoría principal, pero sí le dio a Meryl Streep su nominación número 19, y de no ser porque ya tiene tres estatuillas en casa, debería de haber sido ella la ganadora como Actriz de Reparto; David Fincher y Ava Duvernay no cosiguieron la nominación por Mejor Dirección, ni Amy Adams y Jennifer Aniston como Mejor Actriz, algo que sí pudieron revalidar por segunda ocasión las ya oscarizadas Reese Whiterspoon y Marion Cotillard. Ni Christoph Waltz o Jessica Chastain consiguieron tampoco una nueva nominación, pero sí lo hicieron Steve Carrell por primera vez, Edward Norton por tercera y Robert Duvall por séptima ocasión.


Finalmente no vimos a Guillermo Del Toro nominado por El Libro de la Vida en la categoría de Mejor Película de Animación, o a las divas de la música como Lorde, Sia y Lana del Rey, aunque lo compensaron los números musicales de las pelis que sí fueron candidatas a Mejor Canción, entre los que vimos a Adam Levine, Rita Ora, Tim McGraw y una actuación especial de nada más y nada menos que Lady Gaga.

Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com


Los mexicanos hicieron historia una vez más en el Oscar, y entre tanta algarabía y festejos, es momento de dejarlos ya con la breve reseña de los mejores momentos que se vivieron en esta entrega de premios. Pasen y lean..

Image courtesy gettyimages.com



1.- El gag de bienvenida que hace Neil Patrick Harris sobre las acusaciones de racismo que ha sufrido la Academia por no haberle dado a Selma (Ava Duvernay) más nominaciones de las necesarias, y después de su musical obligatorio, la analogía que hace del éxito taquillero que ha tenido Francotirador (American Sniper, Clint Eastwood) en comparación con las demás cintas nominadas. Nos dice que si el dinero obtenido fueran los asistentes en el Dolby, la mitad sería lo recaudado por las demás cintas, y solo Oprah sería lo obtenido por Francotirador. Ante la duda del por qué la comparación, Patrick Harris le explica: porque "tú eres rica".

2.- La equivocación de Lupita Nyong’o al abrir el sobre de Mejor Actor de Reparto (que fue para J.K. Simmons por Whiplash), y es que en lugar de mencionar “Y el Oscar es para…” dijo “Y el Actor es para…

Image courtesy gettyimages.com


3.- El discurso contrarreloj que hizo Pawel Pawlikowski, el director de Ida, ganadora como Mejor Película Extranjera por Polonia. Comenzó siendo magistral (“hicimos una película contemplativa en blanco y negro”… “y aquí estamos”… “en el epicentro del ruido y la atención mundial…”) pero terminó en risa loca porque le echaron la música por excederse y él continuó agradeciendo conforme se le iban ocurriendo nombres y hasta cualidades de los polacos, Y no se podía ir sin tirar un último dardo en su agradecimiento: “y a mis hijos… que todavía están vivos”.

Image courtesy gettyimages.com

4.- El gag visual de Neil Patrick Harris emulando la icónica escena de Birdman (Alejandro González Iñárritu): A Neil se le atora su bata de descanso en la puerta cerrada de su camerino, por lo que se deshace de ella, y en calzoncillos recorre los bastidores que lo llevan hasta el escenario, el staff y las cámaras lo siguen, y en uno de los recodos vemos al baterista que está musicalizando la escena (como en Birdman), que no es otro que el actor Miles Teller. Neil se regresa para hablarle, y emula otro icónico momento de la cinta que protagoniza Teller, Whiplash (Damien Challeze). Le apunta con su dedo y le dice “No es mi tempo”, y continúa su camino para salir semidesnudo al escenario. Los aplausos y chiflidos no se hacen esperar.


Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com


5.- La parte final del discurso de agradecimiento de Patricia Arquette cuando pasó a recoger su cantado –y sobrevalorado- premio de Mejor Actriz de Reparto por Boyhood: Momentos de una Vida (Richard Lynklater). Su reivindicación sobre la igualdad del salario que debe existir entre hombres y mujeres, suscitó los más fuertes aplausos y vitoreos de parte de la comunidad femenina en el Dolby Theater, como Meryl Streep y Jennifer López. "Hemos luchado por la igualdad de derechos de todo el mundo. Ya es hora de que haya igualdad de salarios de una vez por todas e igualdad de derechos para las mujeres en los Estados Unidos de América", sentenció la actriz.

Image courtesy gettyimages.com


6.- Ese sensual “Shivoo” que suelta Jessica Chastain cuando le toca anunciar junto a Idris Elba el Oscar a Mejor Fotografía. Segundo Oscar consecutivo del mexicano Emmanuel Lubezki que gana por Birdman después de haberlo obtenido el año pasado por Gravedad (Gravity), de su también compatriota Alfonso Cuarón.


Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com


7.- Otro premio cantado era el que obtendría la película Selma en Mejor Canción, y es que el tema "Glory" de Coomond y John Legend se ha convertido en himno gracias a esos poderosos coros góspel que engrandecen su partitura. No solo tuvo la mejor puesta en escena de las cinco candidatas, sino que generó el llanto y aplauso de pie del público presente. Ver a David Oyelowo emocionado sin poder contener las lágrimas, significó el momento más emotivo de la noche.


Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com



8.- Idina Menzel aparece en el escenario para anunciar el premio a la Mejor Canción. John Travolta espera tras bambalinas. Idina no olvida que el año pasado Travolta la anunció con el nombre equivocado cuando tenía que interpretar el tema nominado de Frozen. Así que retoma el error y anuncia a John con un nombre inventado. Travolta sale al escenario y reconoce que se merecía esa venganza por un error que le acompañara mucho tiempo. Lleva en la cabeza un peluquín demasiado falso para dejar de verlo.


Image courtesy gettyimages.com


9.- Patrick Harris presentó el homenaje a los 50 años de La Novicia Rebelde (The Sound of Music, Robert Wise) diciendo que sería “el momento del que todo el mundo hablará mañana”. Y tenía razón. Después del clip del recuerdo apareció Lady Gaga –lo más sencilla y elegante para su estilo- para cantar un popurrí de las míticas canciones de la película, que por supuesto mereció aplauso de pie. Pero ahí no termino todo, sino que entró en escena Julie Andrews, la protagonista del exitoso musical, a felicitar a la cantante y presentar el premio a la Mejor Música, por la que el compositor francés Alexandre Desplat consiguió hacerse de su primera estatuilla luego de seis nominaciones en años anteriores, y dos más que le llegaron este año. Ganó por El Gran Hotel Budapest y perdió contra sí mismo por su labor para El Código Enigma


Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com


10.- Mexicanos y argentinos premiados en la categoría de Mejor Guión Original por Birdman.


Image courtesy gettyimages.com


11.- El discurso de agradecimiento de Graham Moore, el guionista de El Código Enigma (The Imitation Game). Ni él mismo se podía creer el premio, y ya que estábamos en noche de reinvidicanciones, nos contó la breve anécdota de que a los 16 años quiso suicidarse por sentirse raro, diferente y que no encajaba (por su homosexualidad, que no hizo falta que lo dijera). Dejó un mensaje a los chicos que se sienten así y que estaban viendo la ceremonia: “Sigan siendo raros y diferentes, y cuando les llegue el momento y estén en este escenario compartan el mismo mensaje”. Los aplausos no se hicieron esperar.


Image courtesy gettyimages.com


12.- Merecido y aplaudido premio de Mejor Director nuevamente para un mexicano. Ben Afleck –al que ningunearon con su nominación en esta categoría hace dos años- fue el encargado de presentar al ganador. Alejandro González Iñárritu estaba contentísimo, y dejaba el micrófono no sin antes soltar “Un saludo a todos mis compatriotas mexicanos. Thank you very much”.


Image courtesy gettyimages.com


13.- Un momento tan emotivo como adorable: la emoción de Eddie Redmayne al recibir el Oscar de Mejor Actor. Todo un niño con juguete nuevo. Muy agradecido.


Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com


14.- Clase, sencillez y encanto. Julianne Moore reconociendo que su esposo es más joven que ella al agradecer el premio a Mejor Actriz.


Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com


15.- La sensualidad innata de Sean Penn estuvo en consonancia con el suspenso que creó tras abrir el sobre del ganador como Mejor Película y hacer una pausa de sorpresa. La presentación que dio antes de decir el nombre no tiene desperdicio: ¿Quién le dio a este hijo de puta su visado, dijo en tono de broma sobre el director que lo dirigió en 21 Gramos (2003). Y la ganadora fue Birdman o la Inesperada virtud de la ignorancia. Iñárritu mencionó “quieren que hable yo porque soy el que tiene el peor inglés, quizá el próximo año año el gobierno ponga nuevas reglas de inmigración a la Academia. ¡Dos mexicanos seguidos es muy sospechoso!”. Además en su discurso de agradecimiento tuvo palabras para sus paisanos y amigos Alfonso Cuarón y Guillermo Del Toro “porque ellos han sido parte de toda mi carrera.” Por si fuera poco, pidió un poco más de tiempo para “dedicarle este premio a mis compatriotas en México”, y soltó un mensaje sobre la situación política en el país y un consejo a los americanos sobre el tema de la inmigración. Ruego para que podamos encontrar y tener el gobierno que nos merecemos, y que la generación que está viviendo en este país pueda ser tratada con el mismo respeto y dignidad que la gente que llegó antes y que ayudó a construir esta increíble nación de inmigrantes. Innecesarios pero siempre aplaudidos mensajes en este tipo de galas.


Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com

Image courtesy gettyimages.com


P.D. 1 - Iñarritú rompe el récord para un director en la historia oscaril. Hasta el momento lleva 5 largometrajes realizados, todos los cuales han aspirado a algún Oscar, incluso con su película debut, Amores Perros, que fue nominada como Mejor Película Extranjera. Fue el primer director mexicano en ser nominado a la estatuilla de Mejor Director, presea que consigue con Birdman, y además se hace de otras dos: Mejor Película y Mejor Guión Original. Además, su siguiente trabajo titulado The Revenant, ya en filmación, promete volver a traerlo a los Oscar y hasta quizá pueda ser el filme por el que, ahora sí, Leonardo DiCaprio, su protagonista, logre el tan anhelado premio de Mejor Actor. Veremos el año que viene.

domingo, 22 de febrero de 2015

Y el Oscar a Mejor Película es para...


Lo prometido es deuda. Aquí está nuestra breve valoración de las 8 candidatas que compiten el día de hoy por el Oscar a Mejor Película del 2014. Como todos los premios son subjetivos y obedecen a la popularidad o al prestigo de tal o cual, también deben entenderse así las críticas y predicciones que populan la temporada anual de premiaciones. Se puede pensar que hay muchas “mejores películas” que las ocho nominadas al Premio de la Academia, y que según sean las filias y fobias de los críticos o votantes será el valor que se le dé a los trabajos visualizados.

A El Edén Sideral no le importa la trayectoria o el prestigio del director, la fama de los protagonistas, la raza o nacionalidad de la producción, la defensa o la crítica política, religiosa, bélica o social de lo que se cuenta, al contrario, este autor se reconoce como un cinéfilo promedio que disfruta de todos los géneros, de todas las corrientes, de todas las nacionalidades, de todos los años. Solo apela a una cuota mínima de calidad y que lo que se narre sea de la mejor manera, que convenza, que conquiste y que haga salir del cine diciendo “¡Que buena peli acabo de ver! Valió la pena pagar el boleto”.

En esa consonancia y sin más dilación, aquí está mi puntuación sobre las candidatas oscariles de este año. Pasen y vean…



El Gran Hotel Budapest (7 nominaciones): Una maravilla visual. Pero una trama que no acaba de destacar en ninguno de sus puntos. ¿Era una comedia? Parecía serlo, pero el humor inglés se ha quedado muy pobre en este sobrevalorado ejercicio estilístico. Cualquier premio que se lleve, a excepción de Película y Director, serán bien merecidos.



Selma (2 nominaciones): No, no es una buena película. Tiene buenas intenciones pero queda mucho a deber. Por lo tanto, que bueno que el afán por lo “políticamente correcto” no hizo de las suyas esta vez y este biopic –casi de telefilm- puede sentirse recompensado con la nominación. Eso sí, su canción original (Glory) tiene todo mi apoyo para el triunfo.



Boyhood: Momentos de una Vida (6 nominaciones): Las expectativas eran grandes, pero si uno quita la mera anécdota de su confección (esos 12 años en que fue filmándose el crecimiento y madurez de sus protagonistas) nos queda una peli regular que bien podría haber triunfado como miniserie en la pantalla chica. Se aplaude la innovación, pero eso no te hace “la mejor” del año. Quizá si hubiera durado cuarenta minutos menos, le concederíamos una puntuación mayor, porque se hubieran aprovechado mejor los “momentos de una vida” que tenía para mostrarnos. 



El Código Enigma / Descifrando Enigma (7 nominaciones): Se entienden la mayoría de sus nominaciones, pero ¿una nominación para Keira Knightley? ¿por qué? Estamos ante otro biopic bien hecho, con una destacable actuación protagonista de Benedict Cumberbatch, pero que se queda flojo en su final, y algo que también era importante mostrar sobre la personalidad que retrata, se cuenta como mera anécdota y recurre al odioso recurso del resumen en pantalla sobre el futuro del protagonista. Con sus nominaciones pueden darse por satisfechos.



Birdman o la inesperada virtud de la ignorancia (9 nominaciones): Sí, Alejandro González Iñárritu siempre ha sido un director pretencioso y sobrevalorado. Su cine está hecho para dejar con la boca abierta a los críticos y de paso ganar muchos premios. Solo que esta vez pudieran ser más o menos merecidos. En resumen: una buena propuesta como realizador, destacando su buena dirección de actores (de la que siempre hace gala, hay que reconocerlo) y un guión meticulosamente trabajado, pero que cansa al espectador con tantos detalles sin finalidad aparente y que tarda demasiado en arrancar. Cuando el sufrimiento de la primera media hora pasa y uno se ha acostumbrado a lo que está viendo y al cómo te lo están contando, comienza el disfrute verdadero. Con todo, Birdman no es la mejor película del año, sí la más innovadora (aunque no original), y si no gana como Mejor Película, su posible Oscar a Mejor Dirección sería uno de los más justos de la noche.



Francotirador (6 nominaciones): Grata sorpresa a pesar de todo lo que se ha dicho sobre su director, sobre su actor protagonista, sobre el tema que retrata y sobre la apología que hace. Esta es la peli bélica de tipo biopic que no puede faltar entre las nominadas anuales al Oscar, y a pesar de sus cantados errores (the baby, of course) y pasajes innecesarios (the last minutes, of course), me ha resultado digna de verla entre las cintas nominadas este año, pues es tanto una cinta de acción como un buen drama, que por su éxito en taquilla y polémica levantada, ha pasado a ocupar un lugar en la historia del cine americano. Se echa en falta, como no, ver a Clint Eastwood en la quinteta a Mejor Director.



La Teoría del Todo (5 nominaciones): No es un biopic lacrimógeno aunque uno no puede evitar derramar alguna lagrimita de vez en cuando. No es tampoco una gran película aunque esté bien hecha y tenga grandes actuaciones. Si esta fuera una cinta del tipo comercial (lo que sea que eso signifique), estaríamos pidiendo la secuela. Pero en conjunto, esta película que retrata la difícil enfermedad degenerativa de Stephen Hawking, no desentonaría en la lista de todos aquellos filmes que ganaron el Oscar a Mejor Película en el pasado con el retrato de personajes en situaciones físicas o de salud adversas a las de la mayoría. O quizá mejor premiar a su actor protagonista resulte un premio más que suficiente para enmarcar a esta cinta entre los títulos merecedores de alguna estatuilla oscaril.



Whiplash: Música y Obsesión (5 nominaciones): Una pequeña gran joya de Sundance que merecería sin lugar a dudas llevarse el Oscar principal esta noche. La historia es lineal, sí, pero carece de las pretensiones o efectismos de Birdman; es pequeña, pero crea en su sencillez una mejor atmósfera que Boyhood o El Gran Hotel Budapest; no tiene batallas campales y ningún disparo como en Francotirador, pero maneja un gran duelo de interpretaciones; su protagonista no tiene los problemas emocionales o degenerativos como en El Código Enigma o La Teoría del Todo, pero también desciende a los infiernos de la salud mental; no intenta quedar bien con nadie ni enarbola una bandera de derechos como Selma, pero nos narra el triunfo del espíritu sobre las adversidades de la dominación, el egoísmo y la obsesión. En la historia oscaril, no pocas son las cintas pequeñas e independientes que se han hecho con la estatuilla a Mejor Película. Ésta sin duda se lo merece y el premio sería bien visto por la crítica más reacia a estos premios.




¿Alguna película que tuviera que haber sido nominada y no lo estuvo? No, Interestellar (Christopher Nolan) tiene muchos fallos y fue mayor la expectación que el resultado. Nosotros hubiéramos incluido a…



¿Y quién se merece ganar el Oscar de Mejor Actor? Lo sentimos, Michael Keaton. Hacer de uno mismo es menos complicado que personificar a una persona de la vida real, con una enfermedad degenerativa a cuestas y mundialmente conocido. Ya le pasó a Mickey Rourke y Bill Murray en su momento. Los empates no son viables, por lo que si tenemos que decantarnos por uno, este blog premiaría a…





¡Eddie Redmayne!